关于摄影，这些概念不要再错了！

HPA/关于摄影，有许多细碎的知识点，平时大家随口一说都没有去注意，很多时候以讹传讹，于是各种错误的东西就越来越多，导致很多朋友对基础的概念产生误解。

当然一些言之凿凿、自信满满的所谓摄影高手们写的文章也充分地演绎了“误人子弟”这个词；而APP厂商们不加思索的“拿来主义”，也起到了推波助澜的作用。

移轴效果就是“小人国”？

大家经常在网上可以看到这种，看起来像是微缩景观一样的照片，旁边常常会说这就是所谓的“移轴摄影”，于是小白们就会认为，动辄万把块的移轴镜头其实就是拿来拍这种画面的。    

其实这仅仅是移轴镜头带来的“副产品”，而移轴镜头的主要作用——首先是建筑拍摄中，在控制画面透视的同时，尽可能地保留了分辨率。

其次，则是在微距摄影中，利用沙姆定律，拍摄到从前到后都非常清晰的大景深画面。

那么先来普及一下几个概念。

光轴：穿过透镜系统的光学中心而不发生任何偏转的那一根轴线，移轴移动的就是这根轴。

相场：又叫成像圈，跟我们熟知的“画幅”概念息息相关。

画幅通常指的是CMOS的大小，而其实镜头也存在类似的概念。不严谨的说法是，“镜头的画幅”也就是镜头汇聚成的光线最终形成的画面大小。

通常情况下，要求镜头的像场能够刚好覆盖CMOS或者胶片。而移轴镜头的像场，往往比同等级CMOS要更大，这样就有了上下移动的空间。

这里需要非常注意的一个点是“相场和画幅的大小”跟“镜头的视角”是完全不同的两个概念。

移轴镜头：这种镜头拥有比其对应画幅的相机更大的相场，通过对光轴进行平移倾斜等动作，实现透视矫正，焦平面控制等效果。

引自摄影之友

移轴镜头在英语里叫Tilt-Shift Lens。 非常生动地把移轴的两个功能给形容出来。Tilt是倾斜的意思，我常常称之为“摇头”。

摇头的作用是让镜头焦平面和CMOS或者胶片的平面产生偏移，这时候画面中的虚化部分将不再按照常规镜头（镜头焦平面和CMOS焦平面平行的镜头）那样，严格平行于镜头平面，按照离焦点的远近进行分布，而可以在画面中出现蜜汁虚化，这也就是“小人国”效果产生的主要原理。

而Shift的意思是转移，意味着镜头光轴的“平移”。之所以是“平移”，就意味着不会发生摇头中出现的蜜汁虚化，而跟正常镜头保持了一致。这种平移的主要作用是保证镜头垂直地面，保证建筑上下大小一致，同时又能够少拍一些地面，多拍一些建筑。这才是移轴镜头的名字中"平移光轴"的真正应用。

广角镜头“畸变大”？

畸变和形变，这两个概念简直是灾区中的重灾区！！！一天到晚都在被搞混淆。

广角镜头近大远小的效果很夸张，这叫做透视形变，是一种光学现象，任何镜头（远心镜头除外）、包括人眼也有；

这些上小下大或者上小下大的效果都不是畸变，这是透视形变，因为镜头焦平面没有平行于建筑平面，不信你用眼睛看看也一样

而镜头畸变，是一种缺陷，由于镜头设计上没有完全矫正好透镜带来的画面扭曲，导致画面失真，直线弯曲（典型的是鱼眼镜头）。

本来应该是直线的建筑线条变成了曲线，这才是畸变，可以理解为画面变畸形了！

所以透视形变，比如抬头拍建筑，底大顶小，这是没有办法的事情，这不是广角的锅，你自己抬头看建筑时也能发现，近大远小，这是自然规律；而镜头畸变，则是由每一种型号镜头的光学设计决定的，同样的焦段，有可能尼康这只有畸变，蔡司这只没畸变；而广角有广角的畸变，长焦也有长焦的畸变，畸变的有无，并不是由焦段决定的（当然，就无畸变镜头的设计难度来看，的确广角会更大）。

因此，理解好这两种光学现象，我们才可以针对性地应对它们。

比如广角的透视比较夸张，那么注意安排好前景和镜头之间的距离，注意横平竖直地拍摄，或者使用移轴镜头拍摄。

横平竖直地拍摄则没有形变。

采用移轴镜头拍摄，或者使用后期矫正，也可以实现无透视形变的画面。

而镜头的畸变无法避免，要么换器材，要么后期矫正，但一定会损失分辨率。拍摄的时候注意四边，不要太挤，给画面矫正留一点空间。

透视跟焦距有关？

这也是摄影圈，尤其是爱好者发烧友们经常传诵的谣言之一。

长焦有压缩感，广角的透视形变更强。

在知乎某个关于“为什么对着镜子自拍的自己比人眼看到的更丑”这个问题里看到了一个高赞答案，硬生生地说是因为手机镜头广角畸变导致自己变丑，而在后续的阐释中把透视形变跟镜头畸变完全彻底混为一谈，最后居然还是首赞。

首先，大喊三次！！

“透视只跟距离有关”

“透视只跟距离有关”

“透视只跟距离有关”

然后，我们可以用任何镜头做这么一个实验。同样的位置，使用广角拍摄一张，再用长焦拍摄一张，然后把广角的画面裁剪到跟长焦一样，你们就会(故作）惊讶地发现，除了裁剪后广角画面的分辨率不足以外，两张照片完全可以重合。

除非某一只镜头的畸变特别严重，或者画面中心的前景离得太近，镜头本身的长短影响了实际焦点的位置。同样的位置，长焦的画面，就是广角中央部分裁剪后的结果。

近大远小的效果，本身就是随着距离被摄物体的距离而减小的。离得越远，近大远小的比例越不明显。

而广角因为能够拍到非常宽阔的画面，距离镜头很近的面前也能够被装进去，因此看起来好像广角有着更强烈的近大远小的效果；长焦因为视角窄，通常只能看到较远处的物体，所以看起来近大远小的透视效果不明显，然而这一切是由视角的宽窄、缩放的比例决定的，透视效果本身，并没有随焦距发生任何变化。

广角可以拍到更多的前景，因此透视效果更显著。

色温低，画面冷；色温高，画面暖？

这也是一个典型的望文生义的问题。色温色温，不就是颜色的冷暖吗？然而并不是。颜色冷暖的概念深入我们基因。看到早晨橙红的太阳，看到篝火燃烧时产生的橙色火焰，我们的肉体会感受到温暖；

看到日落后深蓝色的天空，看到冰雪透蓝透蓝的阴影，我们的肉体会感到寒冷。这是色彩冷暖最早的来源。

然而随着科学的发展，我们知道红色火焰的温度其实并不算高，蓝色的氧焊有着几千度的高温；我们也知道红色的阳光并不容易伤害皮肤，反倒是看不见的紫外线，有着强大的能量。

当你看懂了上述文字，色温的概念也就不难理解了。

实际上，色温的定义是这样来的：

把一块绝对黑体给逐渐加热到发光，随着这块黑体的温度逐渐上升，它发出的光线，颜色也会逐渐变化。刚刚开始发光时，温度还不高，2000K左右，这时候是红色橙色的光线，随着温度持续上升，光线开始变得越来越蓝，越来越紫。就像我们的阳光一样，红色橙色的光线能量并不高，而蓝色紫色甚至紫外的光线，能量则更大。

所以色温低，颜色暖，色温高，颜色蓝。

而色温的定义了我们什么启发呢？

色温的定义告诉我们，光线的冷暖，和颜色的冷暖，不是一回事儿。

那些把“蓝天白云红房子”也算是冷暖对比的，一定是没有理解色温的概念的。

当下流行的风光摄影中“冷暖对比”，指的是光线的冷暖，而并非物体本身颜色的冷暖。学了色温的概念，这个道理你就能理解得更深刻。

学好摄影需要什么东西，是你的思维方式和感知能力。

思维方式，一言以蔽之——“物理学思维”，也就是探求本质，研究原理的思维方式。多问为什么，千万别沉溺于各类摄影公众号的奇巧淫技；多去找找照片背后的原理，摄影才会有质的提高。

坚持下来，直到在镜头里获得想要的光影

【HPA新家人】摄影艺术的境界究竟是什么？这四点很重要！这个大赛本月31日截稿！游过拍过不要错过！第一次去采风地就获了摄影奖，他的秘诀是……他的一张获奖照片引爆全球摄影人追踪来到这个景区...

来源｜修图系

责编｜方佳薇

美编｜夏雪芹

审核｜夏爱丽

您可以关注湖南摄协官方微信，在HPA服务中选择“HPA赛事”，在手机端投稿参赛；如果嫌手机投稿不过瘾，您也可以登录www.hpa.net.cn，选择在HPA湖南摄影网各影赛专区投稿参赛。