每到夏天,总会忍不住想起宫崎骏的电影。那份纯净又治愈的感觉,真是夏天独有的温柔!
于是,我们找了一个好天气,跑到北京郊外用手机拍了一个夏日小短片。
绿草茵茵,蝉鸣声声,云朵在天上慢悠悠地走着,就好像一不留神迈进了动画的世界里……
大家看看下面的小片段,有没有宫崎骏那味儿了?
如果你也想拍这样一部具有电影感的夏日短片,就点开下面的视频,收下我们的10个拍摄小技巧吧!
多镜头组合
让画面不单调
我们这次的拍摄地点,是一个漂亮整洁的大草坪,这样的场景胜在干净,却也很容易显得无聊。
所以在拍摄时,比起一个镜头拍到底,转换不同的景别,能让视频看起来更加丰富。
在这里有一个简单的口诀想分享给大家,就是“一个动作拍三遍”。
以小墨拿着画板走向画架为例,第一遍,先用超广角镜头拍摄,这样的镜头可以囊括更多的场景信息,一下把观众拉进故事发生的地点。
第二遍,再用广角镜头拍摄,这样的镜头可以把人物从头拍到脚,从而使观众了解人物和环境之间的关系。
最后一遍,用长焦镜头拍摄,这样的镜头可以聚焦到人物的动作和表情,就好像带着观众一起走近了去观察,能够起到渲染情绪的作用。
依照这个口诀拍完三遍之后,再以动作为剪辑点把三段素材剪辑在一起,就大功告成啦!
用镜头运动
引导观众视线
镜头运动在视频中是至关重要的。
如果说我们欣赏照片时,收获的是一份静止的美丽,那么我们在观看电影时,就好像慢慢打开一幅卷轴,惊喜是一点点铺开的。
而当我们熟练地掌握了镜头运动,就可以掌握住制造惊喜的节奏,一直牵引着观众。
下面,我们就以两种常见的情况,列举一下不同情况下简单的镜头运动拍摄方法。
第一种,当人物不动时,我们可以通过移动镜头,在画面中引入更丰富的场景信息。
比如,当观众看到下面这个画面时,只能看到小墨在画画,但她前面有什么?她在画什么?都不得而知。
但通过从右向左移动镜头,观众可以看到小墨眼前的空间,也就让人物的动作看起来更加合理和完整了。
Tips:如果你不确定镜头的移动范围应该有多大,我们有个构图的小技巧,就是在结束画面中,把人物放置在画面三分之一处即可。
第二种情况,当人物移动时,我们可以跟随着人物拍摄,把人物置于画面中心,一直牵引着观众的视线,从而完成从场景A到场景B的转移。
这样的镜头运动,可以牢牢地把观众的视线锁定在主角身上。
用手机的便携
打造独特视角
除了镜头运动,不同的拍摄视角也可以带给观众截然不同的感受。
比如,当我们看到一个航拍镜头时,很容易感觉到壮阔和豁达,而当我们看到一个逼仄的局部镜头时,有可能感觉到紧张和不安……
不同的视角不仅可以让你的视频看起来镜头更多元化,也承担着传情达意的作用。
而当我们使用手机拍摄时,手机的便携小巧,更是给我们的创作提供了更多的可能。
上帝视角
比如,我们可以用一根3米长的自拍杆,拍摄一个上帝视角的航拍镜头。
下面这张图生动地展示了我们的拍摄现场和拍摄结果,阿猴只需要自上而下移动自拍杆,就可以拍摄出一个颇具梦境感的镜头。
小鸟视角
小鸟视角其实和上帝视角差不多,操作起来的不同是,它需要拍摄者跟着被拍摄对象移动:
这样的镜头常被用在电影的开篇,用来引出人物或场景,就好像轻轻地掀开面纱,开篇即带出一丝神秘感:
虫子视角
说完了天,再让我们说一说地。
虫子视角,顾名思义,需要摄影师趴在地上,向上拍摄。
这样的视角比平视更具有冲击力和新鲜感:
Tips:如果在拍摄时,你发现地面环境并不尽如人意,还可以通过手动制造前景的方法,让画面看起来更漂亮更有层次。
比如,我们这次在拍摄时就准备了一束小花放在镜头前。
拍出来的效果就好像小墨在一片花海中作画!
除了上面说的这些技巧,我们还可以通过拍摄慢动作镜头,来控制节奏、制造高潮;通过拍摄局部特写,来加强环境氛围、渲染情绪;通过运用光线,打造神秘或奇幻的效果,带给观众更强的视觉感受……
这些技巧我们在视频中有更详细的举例和说明,在此就不多做赘述了。感兴趣的小伙伴不妨看看视频,会比看图文版更生动哦!
最后,感谢大家对摄影养成邪会一如既往的支持,我们会继续努力给大家带来好玩有趣又干货满满的摄影教程!
如果你有什么特别想看的主题,欢迎留言告诉我们!
咱们下期见!
▼
如果你喜欢我们的内容,
别忘记点一下右下角的【在看】,
给我们一些支持和鼓励!
如果你没看过瘾,
还想复习我们的摄影养成邪会,
轻戳下面图片即可跳转!
下期见!