怎样把握摄影中的空间语言

如何通过裁切获得不同构图表达不同的内容？

因为拍摄器材、拍摄距离、拍摄环境、镜头焦段等因素的限制，导致拍摄的照片构图不理想。沈昭良老师认为，在后期里裁切照片进行重新构图，可以找到相对比较好的构图。虽说同一张照片重新做出的构图大同小异，但是表达的内容却不同了，我们以此可以从画面中找到更多的可能性。

要想在拍摄时把握准确稳定的构图，需要进行大量的实操训练，在构图中把你想表达的东西阐述清楚。当你把握了稳定的构图，才能顺利展开一个项目。

拍摄中的空间语言

在一个拍摄项目中，现场环境往往很复杂，可以先从空间着手。并且最好使用高像素的拍摄设备来拍摄，在空间中存在大量线索，当放大搜索到不同细节时，能从细节中表达人物与环境的关系，从而传达出不同的艺术语言。如果将来作品要进行展览，刊登，显然，低像素无法展现出细节的完整性，必然会影响作品的主体表达。

空间中的肖像拍摄

在拍摄肖像时，我们要把人和环境看做一个整体，人在环境中的样子要完全符合环境的特点。那就要求人物角色性不能太高，比如为了想让构图中的内容不过于“单调”，往往让人物作看书，微笑等动作，这样人物反而会显得不自然。

人物在环境中，保持安静就好了，安静比较容易让人进入状态。安静的语态很抽象，包含人物神韵，仪态，服饰，背景等因素。现场环境比较杂乱，拍摄时一开始不能掌握人物的状态，那就先不考虑人物，我们可以从空间先着手。让人物习惯你的存在，让他看到你在他所处的环境中，看你正在做的事情，这样慢慢地会减少对你的注意力，最终进入安静的状态。在拍空间时，还要思考人物将会出现在空间哪个方位，应该如何构图。

要交代整体环境时，用人物周边的的细节表达，而不是用人物去刻意彰显，并且这些环境细节可以看出人物的心情，喜好，甚至是过往经历。

最后，沈昭良老师指出，创作一个好的项目，一是保持热情， 二是要懂得方法，三是还要有能力坚持。